泱泱中华五千年，诞生了数不清的灿烂文化，楚文化是其中一朵奇葩。从河姆渡文化开启的漆器历史中，楚漆器又是其中一座高峰。髹饰绝艳的漆器，展示出楚人精湛的造物技术和清奇的美学品格，传达出无与伦比的智慧和自由浪漫的精神。楚漆器的造型意识和审美追求，是楚文化“巫、道、骚”三种思想相互交织的集中体现。楚文化是古老的，它的青春和迟暮都在两三千年以前，但楚文化也是新的，历久弥新，它穿越历史时空，融入中华儿女的血脉中，代代相传。

　　楚漆器上的楚美术，与同时期的古埃及、古希腊美术相比，毫不逊色。同古希腊美术开始确立西方审美艺术的历史地位一样，楚美术也开始向审美形式化的方向发展，出现新艺术历史类型的萌芽。漆器逐渐成为当时日常生活用器的主流，并摆脱对青铜器的模仿，以柔美优雅的线条、大胆鲜明的色彩，彰显华夏民族风范。

　　漆器在今日中国却难以再现昨日辉煌。在昔年楚国都城荆州，虽有荆楚非遗传承基地和漆器作坊，但成本高昂、费工费时、艺术原创力缺乏等原因，导致大多数作坊以仿制出土器物为谋生手段。这种仿制绝不是对楚文化真正意义上的继承和发扬。近些年，当地文化部门重点调查楚式漆器髹饰技艺的传承谱系，以确定、扶持非遗代表性传承人的方式，传承楚漆器文化，却难以真正扩大楚漆器的影响力。漆器依然未能获得大众认可，从而真正融入现代生活。“经济上寻求合理性的现代社会，往往使手艺的价值得不到正视”，成为问题的根本。

　　随着生活水平的提高，物质资源的极大丰富，中国人更加注重日常用品体现生活品位的深层内涵。通过手艺人和设计师的协作，促进古老的漆文化实现“创造性转化和创新性发展”，是让楚漆器重新融入社会的契入点。

　　物竞天择，适者生存。对于传统工艺而言，与其向快节奏和低成本妥协，不如简奢两极彻底分化。或许楚漆器的种种已不适合今天的生活，但楚漆器千变万化的造型中所蕴含着的楚人浪漫自由的精神，依旧熔铸在中华民族的骨子里。让传统工艺走进现代生活，就是让传统文化精神在现代中国确立现代价值而更具意义。